November 2018 - 6 Minute read

David Paul Kay
有什麼願望?

這位紐約市壁畫藝術家是如何創作出精彩動人的互動作品?

藝術生涯的新里程:

每位知名藝術家在其藝術生涯中,都有其代表作:如霍克尼 (David Hockney) 的游泳池、安迪·沃荷(Andy Warhol) 的罐頭湯、哈林 (Keith Haring) 的「發光寶寶」等。他們也會經歷重大的轉捩點:當他們的創作風格遇上挑戰,他們便會尋找新的出路,嘗試衝破界限,因此他們的作品也在不斷演進。以創作黑白作品為主的紐約市視覺藝術家 David Paul Kay 回顧過去一年,憶述其創作路上的一個關鍵時刻。一直以來,他都希望能夠有意義地運用色彩,而這次合作令他得償所願。他與萬寶龍創意總監 Zaim Kamal 的會面,標誌著他的藝術創作進入新里程。他們決定選用濃烈的紅色,這使 David 得以創作出奪目出眾的互動藝術作品。 「對我來說,黑白創作就像彈鋼琴。而加入紅色則令作品更有原創風味。現在我的鋼琴樂曲新增了小提琴伴奏,讓我聽到另一種聲音,我很喜歡這效果。這是我專有的聲音、我專有的旋律,是我的全新體驗,為我的藝術創作開展新的維度。」

「對我來說,黑白創作就像彈鋼琴……現在我的鋼琴樂曲新增了小提琴伴奏,讓我聽到另一種聲音,我很喜歡這效果。」

視覺藝術家 David Paul Kay

成長背景培養堅毅與創意:

David Paul Kay 身處他位於曼哈頓市郊的工作室。陽光從高高的倉庫窗戶照射進來。沐浴在陽光下,他開始憶述童年生活:他出生於東歐格魯吉亞,父母致力培養他學習傳統文學、音樂和藝術。因此,他自小便沉醉於文藝復興時期的藝術,並為畢卡索和康丁斯基等歐洲現代大師著迷,從而為他日後的藝術生涯奠定堅實的基礎。可是,在蘇聯解體後,他的成長歷程並不輕鬆,在艱難的時代刻苦奮鬥,但他以積極的態度回望過去,將之看作他的「靈感之源」。歷盡艱辛後,他看到隧道盡頭的亮光:紐約市。

「我離開祖國的原因很簡單:我是同性戀者。我不得不逃到紐約,尋找我的安全港。在這裡,我可以繼續個人和藝術發展。」 這個決定令他在藝術上獲得重生。這個城市讓他認識華荷和波洛克 (Jackson Pallock) 等藝術家,並為這位年輕熱誠的藝術家提供了理想多變、豐富多采的創作環境。自此以後,他一直不斷演進。

「我周圍瘋狂的一切,激發了強大的創造力。」

David Paul Kay

激發靈感、注入活力、擴闊視野的合作項目:

9月初,David 前往位於德國漢堡的萬寶龍總部。在那裡,他和萬寶龍創意總監 Zaim Kamal 選定了一種特殊的顏色,為他的藝術作品增添正能量。他們所選的是濃烈的紅色。David 標誌性的黑白兩色和新加入的紅色,正是限量版噴罐顏料的色彩。壁畫師過去主要使用油漆和麥克筆創作,但新推出的噴罐為他們提供了另一種創作工具。

「我有機會和一群給我機會將我的作品提升到更高層次的人交流。」

David Paul Kay 談及到訪萬寶龍總部的經歷。

「三」的力量:

David 已經回到紐約,正站在他到訪漢堡後創作的三聯畫前。「三」這個數字為 David 的生活和工作來說,是不可或缺的柱石,所以當他收到三罐限量版噴罐顏料後,便決定在三日內以三塊木板製作一件藝術品,並將之命名為「R3solutions」。這是體現其工藝技術的代表作。作品比他還要高很多,縱橫交錯的紅色筆觸是如此富有節奏,如此充滿活力,彷彿具有生命,躍然板上。他還決定使這件作品成為概念性的創作。「藝術品是持續不斷的創作,充滿生命力,永不止步。」 懷著這個信念,David 希望大家將自己的願望寫到這件作品上。他說:「我會用(萬寶龍 M 系列)RED 書寫工具,在線條之間寫下我的下一個願望。每一個前來欣賞這件藝術品的觀眾都應該這樣做。」 這件作品將於明年在藝術博覽會上展出。David 已實現了他以色彩挑戰自我的願望,觀眾也可以通過這件作品,向宇宙許願。

「寫下願望、向宇宙許願,使大家的願望成為藝術作品的一部分——還有比這更讚的許願方式嗎?」

David Paul Kay

每一位藝術家都會經歷突破,而 David Paul Kay 已成功運用充滿個人風格的紅、特製的噴罐顏料、以及一件與觀眾互動和不斷發展的藝術作品,踏進創作路上的新里程。在這個佳節期間,萬寶龍也從佛羅倫斯到倫敦,以至吉爾吉斯斯坦的偏遠山區,協助其他充滿才華的未來藝術家擴闊視野,實現他們的願望。